Hoy quería hablar del anime, pero no de clásicos como el de Katsuhiro Ôtomo Akira en 1988, sino de éxitos un poco más comerciales que basan sus historias en personajes o guiones del cine estadounidense.
Particularmente trilogías como la de Matrix, Resident Evil (que dentro de poco dejará de ser trilogía para tener su cuarta parte en el cine) y el famoso personaje de los comics Batman.
Entre estos casos algunos no son un largometraje como tal sino que están compuestos de varios cortos en los que algunos se acercan a la temática original, otros se alejan por completo. Unos rondan las cuestiones filosóficas de la película original, otros generan sus propias preguntas, sus propias paradojas.
Como característica ya del cine japonés de anime es bestial en todos los cortos (en caso que sean cortos), cada uno a su manera con estilos totalmente distintos; o siguiendo una trama común como en los largometrajes.
Las tres películas a las que hago referencia y de las cuales están los posters en la imagen son:
- Animatrix (2003), conjunto de 9 cortos excelentes basados en la película original de Matrix (1999).
- Resident Evil Degeneration (2008).
- Batman: Gotham Knight (2008), compilación de seis cortometrajes animados todos centrados en el mítico personaje de comics Batman.
Si ya las han visto ¿os han gustado? y si no, ¿a qué esperas?
La religión en el cine no está solo en el lado del que censura sino del censurado también, muchas son las películas que de manera sutil o abierta hacen una crítica a problemas sociales ligados a los temas religiosos, temas como la educación, el secretismo y la fe.
A mi mente viene películas clásicas como El nombre de la rosa de 1986.
Muchas de estas películas que critican la postura de la iglesia, fundamentalmente la católica lo hacen mostrando la realidad en colegios e instituciones de este tipo en una época determinada como por ejemplo Amigos de la calle (1996), La mala educación de Pedro Almodóbar (2004); o abordando los conflictos internos de los curas como es el caso de El crimen del padre Amaro (2002).
No todos son críticas muchos filmes muestran el lado caritativo de la iglesia y sus obras en pos de buenas obras como la película Pena de muerte (1995).
Y muchas más ¿propones alguna?
El séptimo arte como fiel testigo de su tiempo es un barómetro de los conflictos y preocupaciones de las personas y de los pueblos, expresando en los documentales estas y otras cuestiones del quehacer cotidiano.
En este breve resumen quiero destacar 5 de los más importantes documentales latinoamericanos de todos los tiempos y que se han convertido en referente para futuras realizaciones cinematográficas. Los 5 documentales elegidos son:
- Now! del cubano Santiago Álvarez realizado en 1965
- La hora de los hornos de los argentinos Octavio Getino y Fernando Solanas, 1966
- La batalla de Chile, del chileno Patricio Guzmán, que es un trilogía con puesta por La insurrección de la burguesía (1975), El golpe de estado (1977) y El poder popular (1979)
- Tire dié del argentino Fernando Birri, 1958
- Araya, documental venezolano de Margot Benacerraf, 1958
Algunos de estos documentales se pueden ver online en los enlaces que hemos facilitado.
Desde hace un tiempo el cine europeo viene mostrando mucho más la realidad social de toda Europa y como realidad al fin ha comenzado a tratar temas actuales como la prostitución en el continente. Se nota una mayor crítica social a las posturas políticas y más aún una gran apuesta por dar a conocer a este mundo hipócrita la realidad de estas mujeres. Hay muchas formas de realizar este enfoque y ella se ven reflejadas en estas tres películas a las que quiero referirme en este post. estas películas muestran, cada una en su terreno, la realidad social, repercusiones familiares y personales, problemas y en general el mundo interior de estas mujeres; las películas a las que hago referencia son las siguientes:
- Diario de una ninfómana, película española de Christian Molina estrenada en 2008
- Princesas, tambien del cine español de la mano de Fernando León, 2005
- Slovenka (A call girl), una coproducción Eslovaca del 2009
Las protagonistas de estas 3 producciones europeas son Nina Ivanisin (Slovenka), Candela Peña (como Caye en Princesas) y Belén Fabra (como Val en Diario de una ninfómana)
Muy recomendables estas 3 películas ¿alguna más?
En pleno centro de la ciudad de Camagüey en Cuba se encuentra este magnífico restaurante italiano, ambientado, con exquisito gusto, en la cinematografía cubana. El nombre se debe a la actriz cubana Isabel Santos (Se permuta 1983,Algo más que soñar 1984, Las profecías de Amanda 1999).
La Isabela es uno de los sitios de visita obligada en esta ciudad, por el ambiente, el trato y la buena comida que sin lugar a dudas se sirve en este magnífico restaurante.
La Isabela se encuentra en la calle Ignacio Agramonte entre República e Independencia, Camagüey, Cuba; y podemos contactar por teléfono en el +5332242925.
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¿Os gustaría enviarnos los sitios ambientados en el séptimo arte? Envíanos un correo con los detalles.a info@ecine.info.
Continuando con nuestro especial de cine latinoamericano hemos recopilado lo que a nuestro criterio serían los 10 mejores largometrajes del nuevo cine latinoamericano y caribeño a lo largo de la historia.
La lista de títulos de los filmes seleccionados sería la siguiente:
- Memorias del subdesarrollo de Tomas Gutiérrez Alea, Cuba, 1968
- Los olvidados del director Luis Buñuel, México, 1950
- Dios y el diablo en la tierra del sol, Glauber Rocha, Brasil, 1963
- Lucía de Humberto Solás, cine cubano de 1968
- El ángel exterminador de Luis Buñuel, cine mexicano de 1962
- Frida, naturaleza viva de Paul Leduc, México, 1984
- El exilio de Gardel (Tangos) de Fernando Solanas, Argentina, 1985
- Vidas secas de Nelson Pereira dos Santos, Brasil, 1963
- Hombre mirando al sudeste de Eliseo Subiela, cine argentino de 1986
- El chacal de Nahueltoro de Miguel Littín, Chile, 1969
¿Falta alguna en la lista?¿Ya las has visto todas las películas ganadoras?
Hoy he estado leyendo en el blog de cine español que la película de Alejandro Amenábar Ágora ha sido censurada en Egipto. Para la información completa se puede ver en el artículo La película Ágora de Amenábar censurada en Egipto.
Siguiendo la línea de nuestro artículo principal en eCine sobre la censura cinematográfica habría que incluir esta película como víctima de la censura religiosa.
La censura religiosa es cuando:
Se preocupa de la figura materializada de Cristo. El tratamiento irreverente de prácticas y ritos religiosos. El tratamiento irreverente de la Biblia y las alusiones bíblicas.
¿Conocéis de alguna otra que no esté en la lista?
El pasado miércoles tuve el gran placer de asistir al prestreno de la película Alicia en el Pais de las Maravillas de Tim Burton. Sin dudas una excelente obra que derrocha como siempre la fertilidad en la animación de los personajes creados por su director. Entretenida y con una variante muy curiosa de la historia original.
La sinopsis de la película sería:
Alicia de 19 años, regresa al mundo mágico donde se adentró siendo una niña para reunirse con sus antiguos amigos: el Conejo Blanco, Tweedledee y Tweedledum, la Oruga, el gato de Cheshire, y por supuesto, el Sombrerero Loco. Alicia se embarca en un viaje fantástico para encontrar su verdadero destino y poner fin al reinado de Terror de la Reina Roja.
De todo ello me llamó mucho la atención las cláusulas de las entradas en cuanto a la piratería, más que nada porque no se realizó ninguna de las amenazas allí planteadas
¿Ya la habéis visto?¿Os gustó?
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